Yulianna Avdeeva a acquis une reconnaissance mondiale grâce à son grand succès au
Concours Chopin, où elle a remporté le premier prix en 2010. Pianiste au tempérament
fougueux et au jeu virtuose, Avdeeva joue avec force, conviction et sensibilité et séduit
son public dans le monde entier.
Les sommets de la saison 2024/2025 comprennent des concerts avec le Minnesota
Orchestra et Robert Treviño, l’Orchestra della Svizzera italiana et Markus Poschner, ainsi
que l’Orchestre baroque de Wroclaw, l’Orchestre symphonique d’Aarhus, l’Orchestre de
chambre de Bâle, le Musikkollegium Winterthur, le Sinfónica de Galicia et l’Orchestre
des Pays de la Loire. Elle tourne au Japon avec l’orchestre NHK et se produit dans des
salles renommées telles que le Konzerthaus Dortmund, le Carnegie Hall, le
Brucknerhaus Linz, le Pierre Boulez Saal Berlin et le Gewandhaus Leipzig.
Yulianna Avdeeva a joué avec de nombreux orchestres parmi les plus importants
d’Europe et des États-Unis, dont le Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, le hr-
Sinfonieorchester Frankfurt, le Royal Stockholm Philharmonic, le London Philharmonic
Orchestra, le City of Birmingham Symphony Orchestra, la Philharmonie tchèque, la
Kremerata Baltica, l’Orchestre de l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, l’Orchestre
philharmonique de Los Angeles et l’Orchestre symphonique de Montréal, et entretient
des relations avec des chef•fes d’orchestre comme Manfred Honeck, Sir Mark Elder,
Gustavo Dudamel, Marin Alsop, Joana Mallwitz, Tugan Sokhiev, Santu Mattias-Rouvali,
Robert Trevino, Jura Valcuha, Marek Janowski, Vasily Petrenko et Vladimir Jurowski.
Musicienne de chambre engagée, Yulianna Avdeeva joue entre autres avec les
violonistes Julia Fischer et Gidon Kremer, et a joué dans des lieux prestigieux tels que le
Wigmore Hall, la Tonhalle de Zurich et le Festspielhaus de Baden-Baden. En plus de se
produire régulièrement au Festival Chopin de Varsovie et au Festival International de
Piano La Roque d’Anthéron, Avdeeva a été entendue entre autres au Festival de
Salzbourg, au Festival de Piano de la Ruhr, au Rheingau Musik Festival, à
l’Elbphilharmonie de Hambourg, à la Pierre Boulez Saal de Berlin, au Konzerthaus de
Vienne, au Palau de la Música Catalana, au Musikfest Bremen, au Jerusalem Chamber
Music Festival et aux Internationale Schostakowitsch Tage Gohrisch.
L’héritage artistique d’Avdeeva se reflète dans ses enregistrements historiquement
informés des concertos de Chopin avec l’Orchestra of the Eighteenth Century et Frans
Brüggen (2013), ses trois albums solo consacrés à des oeuvres de Bach, Mozart,
Schubert, Chopin, Liszt et Prokofiev (2014, 2016, 2017) et sa collaboration avec Gidon
Kremer dans la musique de chambre de Mieczyslaw Weinberg (2017 et 2019). Cette
impressionnante collection culmine avec un enregistrement en solo pour Deutsche
Grammophon (2019), qui fait partie d’une série visant à honorer les médaillé•es d’or du
Concours Chopin.
Yulianna Avdeeva a commencé sa formation musicale à l’âge de cinq ans à la Gnessin
School of Music for Gifted Children de Moscou avec Elena Ivanova. Plus tard, elle a
poursuivi ses études avec Vladimir Tropp et Konstantin Scherbakov et a reçu une
précieuse inspiration musicale à la prestigieuse Académie internationale de piano du
lac de Côme de Dmitri Bashkirov, William Grant Naboré et Fou Ts’ong.
Les passionné•es du piano du monde entier utilisent également son projet pédagogique
de streaming en ligne, le #AvdeevaBachProject, qu’elle a lancé pendant le lockdown et
qui a enregistré plus d’un demi-million de vues.
